网红馆光影展全息投影网红灯光打卡拍照装置

随着智能化交互设计的发展，智能化交互设计大大方便了人们的生活，很大程度上节约了时间，而且交互性设计的创新性也是极佳的，大大提高了人们生活的趣味性。

沉浸式灯光互动装置也由此产生，并取得了很显著的成果。随着技术的发展，沉浸式交互灯光互动装置不仅仅只用于室内的展览展示体验，应用领域不断的扩大，开始广泛应用于公共景观，如公园，广场，以及景区等。

沉浸式灯光互动装置艺术已从“从众”的艺术形式中脱颖而出，成为商业品牌，商业地产，艺术展览展示，景区，城市公共景观等的新宠儿，因此也创造了很多的网红打卡圣地。

<01>沉浸式灯光互动装置艺术

一、沉浸式互动装置艺术里的灯光

互动装置艺术是一个新的艺术形式，所以它用的媒介材料与传统艺术不同。互动装置常用的媒介材料有影像、声音、灯光等等。

灯光在艺术中的应用可以追溯到上世纪 30 年代，艺术家把灯泡运用到艺术创作中，这就是最原始的灯光艺术。

到了上世纪 60 年代左右，艺术家不再只是选择灯泡为表现媒介，而是利用机械控制的霓虹灯、荧光灯等。

到了上世纪 80 年代，艺术家利用计算机控制的激光、卤素光以及发光二级真空管等作为表现媒介。

而到了80 年代末，出现了能够对外界感知并做出反应的光技术，艺术家开始利用计算机技术对光进行控制，使光与周围的环境或人进行互动，从此灯光艺术互动装置诞生。

二、灯光在互动装置艺术里的作用

在一个互动装置中，灯光应用的是否恰当直接影响着作品的气氛和效果，恰当的灯光应用能够正确传达作品的意图和思想，让观众获得视觉享受。

而不恰当的灯光应用，会让观众不能正确理解创作者的意图和观念。互动装置中的光有强度、韵律、颜色三个特性，它们对互动装置能够产生不同的作用。

1、灯光的强度增强了互动装置的互动性

强度是指光的亮度，光的亮度主要是由电流大小来控制，光的强度与人的心理能够产生一定的互动。

当灯光的强度非常弱时，人们心理会产生一种对未知的不安与恐慌。

当灯光由弱转强时会使人的心理产生希望，人们的情绪也由忐忑不安变得比较平静。

当灯光的强度非常强时，人们眼睛会感到不舒服，产生紧张的心理。

2、灯光的韵律加强了互动装置的情感性

灯光的韵律指光的变化节奏，当灯光的变化节奏缓慢时，人们的眼睛是可以接受的，而且可以引起人们的注意，但是灯光的变化节奏太快时，人们会产生不安、反感的情绪。

从受众角度来看，随着消费时代的发展，受众的审美趣味发生了转变，以前固定不变的的艺术已经不能满足于受众的审美需求，互动式、参与式的艺术作品更能获得受众的喜爱。

3、灯光的颜色丰富了观众的审美体验

互动装置作品中的灯光主要分为两类，即功能性的灯光和装饰性的灯光。

功能性的灯光起到的作用是强调或者指示，而装饰性的灯光起到的作用是美化作品，在互动装置中应用的较为广泛。

装饰性灯光互动装置的诱人之处在于灯光强度、韵律、颜色以及声音的变化所产生的多感官体验的沉浸感，观众能够看到、听到自己的行为动作所带来的结果，也增强了作品的互动性、情感性以及审美性。

<02>沉浸式互动灯光四大载体

沉浸式互动灯光载体通常分为四类，分别为地面互动载体、立面互动载体、装置类互动载体及天空无人机类互动载体，每种互动载体都有其独特的方式以及受众的吸引点。

1、地面互动载体

在地面安装互动感应屏，或地面感应砖，或将设定程序的投影灯光投到地面产生互动，主要通过人的腿脚产生动作，形成地面上的交互作用，产生特有的趣味性。

2、立面互动载体

墙体或立面媒介安装屏、灯具或投影，将预设的程序，以人体的动作作为触发，在媒介上产上对应的回应，回应的形式或以动作、或色彩、或其他反应。

3、装置类互动载体

将人的行为产生影响，施加给能够回应的媒介，产生不同的影响结果，如长廊台阶装置，人在每走一步台阶，灯光装置都反应了一个结果，这样与人的行为产生很好的互动，有行为就能得到一个结果。

4、天空无人机类互动载体。

半灯光装置于无人机上，通过特定程序的预计，及专业控制人员的共同作业，在夜晚的天空中形成光舞或互动文案，可配合相应的大型活动进行动作表演等，如广州的财富论坛是由无人机组成的光影互动表演。

<03>如何打造沉浸式的互动灯光装置

一、灯光的选择

首先是灯光的选择，光影艺术包含的范围比较广，比如电影艺术，电视艺术，灯光艺术等等，灯光所能做到的，依据人的需求来看可以照明，更可以造型，也可以打造空间感，这是它自身所带着的属性，灯光亮起，空间即被照亮。

灯光用来造型有两种含义：

一是灯光所使用的工具造型，简而言之就是承载灯光的物件来造型。这种造型的观念传达则依据排列组合的模式，想传达科技感便矩阵排列，灯光忽明忽暗、想传达哲学观念便模仿山河湖海大自然，用来揭示生命的真谛等等。

二则是通过灯光的照射，用明暗程度不一，颜色不尽相同的灯光，来打造一片由灯光造型的区域，这种造型的观念传达更注重传达一种感觉，一种意境的模仿。

二、交互方式的选择

其次是所使用的交互手段，交互只是一种人与作品互动的手段，但在情感体验上面也起到了不可忽视的作用，好的交互手段甚至能直接将创作者想要受众体验到的情感以及中心思想传达出来。

两种方式：界面式人机交互和沉浸式人机交互。

两种交互方式的体验上感受并不相同。

界面式人机交互需要受众的自身注意力集中，一般通过触摸界面来实现交互，这时受众自由度不高，这种交互模式的好处是受众更容易集中精力，通过技能与挑战搭配的设置来达到心流沉浸感。

而沉浸式人机交互则是受众自由度增强，为受众营造一种全身心的环境模拟，更容易达到轻松的沉浸体验。

除了这两种交互方式的不同，交互时所使用接触方法不一样，也会对用户体验感产生影响。

三、所选择的空间

所选择的空间也就是作品最终呈现时所处的“舞台”，如果灯光装置作品是放置在发布会、开幕式、演唱会等等一系列大型舞台上面，那它所传达的观念则会跟这个舞台主题息息相关。

假如是将其放在科技展览上，那么灯光装置的主题展现就要与科技有关，展现舞台的科技感，空间决定灯光的主题。

如果所放置的空间是属于城市公共空间，那传达的思想观念会跟城市人群有着千丝万缕的联系。

如果放在老人相对而言较多的社区公园，那互动灯光装置则会根据用户定位而设置出简单易操作的方式，从而达到放松身心的体验或者是锻炼身体之后的充实体验感。

如果放置在游人较多的室外的大型灯光装置作品，那么就要传达出照亮、温暖、审美的思想观念。

所以说灯光互动装置的空间选择极为重要，因为传达理念的不同，和受众的情绪以及状态有关，所以在设计这一块时要把握住重点。

融合了灯光、科技、艺术、文化、音乐、创意、娱乐等为一体，让游客置身于绚丽多彩的光影虚拟世界中，沉浸式的灯光互动装置体验更是让游客自身融入到艺术创作中，互动性十足！

沉浸式灯光互动装置艺术是重在打造“沉浸式”的体验感觉，互动装置艺术实现了艺术与科技的完美融合，打破了传统艺术的固定不变的模式，让受众真正的融入到作品中。